Entrevista de los alumnos del Centro Federal de Educacao Tecnológia
Parte II
Nosotros no pensamos la música en términos de mensaje. Creemos que el mensaje es problema de periodistas y políticos, e incluso de malos músicos, que creen que es necesario hacer un arte pedagógico, que baje línea y "enseñe". El mensaje es unidireccional, no tiene ambiguedad, no tiene contradicciones, es mentiroso. Los noticieros tienen mensaje.
A la hora de componer tratamos de crear una música que a nivel personal nos conmueva y nos estimule. A partir de eso, nosotros creemos que la música tiene significados, no mensajes. Y el significado no es algo dado únicamente por la música, sino que se completa y cobra sentido cuando otra persona lo escucha y capta, a través de lo que ella vivió, algo, otra cosa, en esa música.
Hay algunos temas basados en episodios sociales/policiales, como Free Facundo. Pero no hace falta que lo expliquemos. Está bueno mantener el misterio Todas las claves para entender a que episodio refiere están en el tema, en la música.
No, no pretendemos explicitar ninguna posición política. Y, en lo posible, no queremos explicitar nada.
Entre más cosas explicitemos, menos ambiguo se vuelve lo que hacemos. Y si perdemos ambigüedad perdemos fuerza.
4 - ¿Qué elementos básicos usa usted en la producción de la música de Pommez?
Que estemos los tres. No hay nada indispensable aparte de eso.
Ritmo - del de verdad no ese de contar los tiempos - Ideas. Trabajo. Todo lo demás se aprende.
1 - ¿Cómo prosseço la creación de esta música?
Abasto es uno de esos temas que se producen de forma fluida.
Teníamos la primera secuencia, y una idea de como tocarla y como tratar electrónicamente los instrumentos que suenan, pero el desarrollo posterior se dió tocando juntos, improvisando. Tuvimos un día especialmente creativo donde, en un tirón, generamos una versión de 20 minutos de ese tema donde había muchísimo material.
Después, nos pusimos a editar, a pensar que le servía más al tema. Mucho material quedó afuera, como siempre. Algunas ideas reaparecieron en otros temas.
Aunque grabarlo fue más complicado (probamos muchas cosas en el estudio), componerlo no fue especialmente largo ni tortuoso.
Cuando hicimos Abasto estábamos escuchando (todavía escuchamos) muchísima música electrónica. Pensando un poco, el tipo de manejo de las texturas y de los timbres, incluso esa especie de superposición de patrones seriales que es el tema, tiene mucha influencia de la forma en la que está construida muchísima música electrónica.
Abasto es un barrio/zona de la ciudad de buenos aires. Tiene una importancia simbólica para la música porteña, al ser el barrio de nacimiento de Gárdel y al ser el tema de una canción muy conocida de Sumo (mañana en el abasto).
Más allá de eso, nosotros teníamos nuestra sala de ensayo en ese barrio. Nos estaban por desalojar de esa sala y quisimos ponerle ese nombre al tema. Escribimos mucho en esa sala, se lo merecia.
Sobre Bosque
Bosque es el único tema que hicimos en el estudio. Habíamos terminado de grabar todo y creíamos que hacía falta un intermedio, un respiro en la secuencia Tres por cuatro- hebras- abasto, que está en el disco. Es una secuencia bastante densa y dificil de llevar y nos pareció necesario un respiro. Esa fue la idea inicial. Como suele pasarnos, la idea inicial cambió totalmente y Bosque es un momento bastante tenso.
